安藤點火 島嶼復活 瀨戶內海亮起來

出處︰聯合新聞網／遠見雜誌
當農田不再耕作時，當商業沒落、工業蕭條時，你要把它交給誰？台灣的農地徵收爭議還在如火如荼，日本卻已經一清二楚，他們選擇藝術。但，這是比發展工業、商業更不容易的事。因為對這些留守荒村的老爺爺老奶奶來說，藝術，尤其是現代藝術，簡直跟外星事物沒啥兩樣。

有一位老婆婆，原本住在川端康成筆下的「雪國」新潟縣，因為老家太窮了，只好跟著年輕人到東京去。但懷念家鄉的她，每年再忙也要回鄉一趟。

她的老房子非常破舊，只要兩個冬天不除雪，屋頂就會壞掉，但是拆除卻得花上300萬日圓左右，她不知如何是好。

夢的民宿 看見老婆婆的笑容
2000年，一位叫做雅布拉茉維琪（Marina Abramović）的塞爾維亞人來到她們村子，她是來加入「越後妻有大地藝術祭」的藝術家之一，她是行為藝術之母，1997年威尼斯雙年展金獅獎得主。她這裡敲敲那裡打打後，將這老屋變成4個房間的民宿，再另外留一個房間，讓老婆婆隨時可以回來住。

老房子變成藝術作品，同時也變成民宿後，好處霎時多了起來。其一是雅布拉茉維琪的作品得到一個永久展示的機會。其二是老婆婆隨時都可以回來住，而且不用再花錢。第三是年輕人可以在這裡進行各種交流。最後，旅客投宿當然要付錢，雖然金額不高，但畢竟也是一筆收入。

藝術家說她的作品叫做「夢之家」，人們在這裡的床上做夢，也在這裡寫出自己的夢境與夢想，然後，藝術祭的主辦單位將這些夢境與夢想結集成冊出版，然後……。

這場夢可以伸展的空間似乎無限寬廣。 時間匆匆過了10年，今年夏天，類似這樣的夢，又從貧瘠的新潟越後妻有山區，伸展到差不多貧瘠的瀨戶內海島嶼了。

「瀨戶內海國際藝術祭2010」在今年7月19日到10月31日，於犬島、直島、男木島、女木島、豐島、小豆島與大島等七個島展開「百日冒險」，擔任藝術總監的北川富朗，正是越後妻有大地藝術祭的催生者。

海的起落 從富庶島到產廢島、痲瘋島
瀨戶內海被日本的本州、四國和九州三塊陸地包圍，孵養著3000多個島嶼。西元10世紀前後，它是日本與中國交往的要道，商船頻仍。12世紀末源氏與平氏大戰，這裡是幾場關鍵戰役的戰場，軍艦交錯。到了江戶時代（17～19世紀），海洋充滿活力，島嶼非常富庶。 只是好景難得永恆，工業化之後，日本的開發腳步移向內陸，海洋成了沒人疼愛的小媳婦，人們只知道利用島嶼的孤立性，去堆積產業廢棄物（豐島、直島）、去建造高污染的煉銅廠（犬島）、去隔離當時認為高危險的痲瘋病人（大島），使得各島人口流失、老化嚴重，海洋從過去重要的交流場所，變成單純的輸送渠道。

例如犬島在煉銅的高峰時期，人口多達3000人，現在僅剩56人左右，平均年齡更高達75歲。而大島居民的血淚，更是令人聞之酸鼻。1909年，日本政府在大島設立了國立痲瘋病療養院「大島青松園」，任何人只要得到痲瘋，就得被送到這裡，名為療養，實為放逐，大島成了一個難以逃出生天的惡魔島，90年來，青松園的病友只有823位離院，卻有多達1970位在院中過世。

藝術反攻 外星人？不，是救世主！
當農田不再耕作時，當商業沒落、工業蕭條時，你要把它交給誰？台灣的農地徵收爭議還在如火如荼，日本卻已經一清二楚，他們選擇藝術。

但，這是比發展工業、商業更不容易的事。因為對這些留守荒村的老爺爺老奶奶來說，藝術，尤其是現代藝術，簡直跟外星事物沒啥兩樣。

藝術家來了，先是住進民家，和村民一起作息，然後是秉持「在地創造」（site-specificity）的原則，親切地從阿公阿嬤講的故事裡找題材，向老師傅學習在地的工藝技巧，和村民一起伐竹砍樹做素材，甚至邀請村民一同參與創作。經過一天一天、一次一次的累積，村民們漸漸從反對、批判到最後包容、理解了，他們感受到藝術扮演的不只是美化環境的角色，而是激發、連結、思考的觸媒。北川富朗回憶，「有些臨時性的作品在藝術祭結束後必須拆除，當儀式進行時，許多人都哭了。」他說，這都是金錢無法取代、也無法購買的東西。

但是這卻扎扎實實能幫荒瘠的小村注入翻紅的活力。從2000年到2009年，每3年舉辦一屆的越後妻有大地藝術祭，平均為新潟地區帶進大約20萬人次的參觀或回鄉人潮，經濟上的復甦及觀光上的實際收益非常明顯。2009年第四屆的活動經費10億日圓，光靠參訪門票及企業贊助，就可以填滿九成。

最嚴竣的鄉下，真的變成最有朝氣的聚落，這就是藝術超越工業的力量！

安藤點火 垃圾島變身藝術村
直島，是瀨戶內海諸島之中，藉由藝術率先掙脫「垃圾島」命運的幸運島。

關鍵的人物有二，一是福武企業（《巧連智》的出版者），一是建築家安藤忠雄。直島原本是純樸率直的小漁村，12世紀崇德上皇因此將它賜名「直」島。工業化之後，淪為處理產業廢棄物的垃圾島。1983年福武集團看上這裡，買下島嶼南邊大部分的土地，並且在福武總一郎與安藤忠雄的聯手之下，開始一連串總稱「貝樂思藝術基地」（Benesse Art Site）的島嶼命運大改造。

1992年，由安藤忠雄所設計的「貝樂思之家」（Benesse House）打響直島重生第一砲，這棟建築樓下是現代美術館，樓上是風格旅店。1996年，更多的藝術家在貝樂思之家周邊的戶外揮灑創作，蔡國強的《文化大混浴》和草間彌生的《南瓜》就在其中。1998年到2007年之間又走進村子裡頭，展開兩波「家計畫」（Art House Project）。2004年，安藤忠雄更厲害的「地中美術館」開幕，館內僅僅展藏三位藝術家的創作，擺放的位置與空間的布局恆久不變，與建築完全融為一體，整個美術館本身就是件巨大的藝術作品。

20年持續而且積極的耕耘，讓直島徹底變身，甚至被國際權威旅遊雜誌《Condé Nast Traveler》英國版評選為「世界上最值得旅遊的七個文化名勝」之一。

好書分享《公開︰阿格西自傳》

出處：博客來書籍館

作者︰安卓‧阿格西
出版社︰木馬文化

阿格西一直想知道，如果人生能重來，他會怎麼過
因為他從來沒有選擇人生的自由……

從中輟生到排名第一，從完世不恭到熱衷慈善教育，阿格西大起大落、跌宕起伏的人生，鑄就了他成為最具傳奇性的網球巨星。來自阿格西阿格西最誠摯的聲音，講述一段親情、友情和愛情，最感人的成長故事。
《公開》不但是一部精彩動人的自傳，關於一位網球史上最受注目、最多爭議、成就最大的球員；更是一部吸引人無法放手的成長小說，關於一段非凡的人生。
《公開》記錄了安卓．阿格西最慘痛的挫敗，最輝煌的勝利，他的愛情與友情，他犯下的人生錯誤，他退出名人圈又東山再起的經過。他的頭髮，他的服飾裝扮。
從他還在搖籃裡，他的前途就已經被他父親決定。阿格西在二十年的職業網球生涯裡，內心不斷衝突掙扎，因為這不是他要的人生。書中詳細記錄了他與其他球員的瑜亮情節。以及他與布魯克雪德絲、芭芭拉史翠珊之間的感情糾葛。
《公 開》以最辛辣的言詞及坦率的態度，講述了阿格西生命中的高峰與低潮，他畢生的遺憾，他的挫折與岐路，以及差點造成大災難的錯誤決定。他說：「我的故事可以 作為許多人的借鏡：艱苦的童年，失敗的第一次婚姻，掙扎著追求完美，永遠感到不足……這是我的回憶，我東山再起的經歷，也是我個人的救贖，將我學到的經驗 與大家分享。」

七歲起，阿格西每年練打一百萬個球
他的世界冠軍，是被爸爸逼出來的
他愛爸爸，他恨網球
他爸爸早就幫他選定網球這條路
他的叛逆，他的挫敗，他的痛苦，都來自沒有選擇的人生

阿格西簡介：
1970年生於內華達州的拉斯維加斯市，自幼學習網球，史上最佳網球選手之一。曾榮獲澳網、法網、溫布頓、美網四大滿貫的冠軍及奧運的金牌，在2010年9月之前，史上只有兩位網球選手創下如此紀錄（另一人是他的太太史黛菲．葛拉芙）。
他 生長於一個貧苦的伊朗移民家庭，父親在酒店打工，業餘兼任網球拍穿線員。他後來進入佛羅里達州的波雷提耶利學院（Bollettieri Academy）專習網球，同時在14歲那年從一般的學校輟學。1986年正式成為職業球員，1992年在溫布頓獲得首座大滿貫單打冠軍盃。日後他將拿下 四個大滿貫的八次單打冠軍盃，以及一個奧運金牌，並且長年保有ATP大師系列賽（ATP Master Series）17次冠軍的紀錄。2006他於美網公開賽後退休。

推薦：
作家劉軒：我有一種衝動，想買一本送給每一位身邊的朋友。 這不但是我讀過寫得最好的自傳之一，我甚至想不到幾本小說能留下這麼深刻的印象。《公開》之所以動人，是因為阿格西把最內心深層的感覺挖了出來。我讀到的 不像是個運動明星的職業回顧，而是一個誠懇的摯友完全卸下心防的對談。一般人一輩子都不會挖得這麼深，一般的名人更是不敢。能夠做到這一點，讓我對阿格西 的勇氣和智慧感到佩服不已。
中華電信董事長呂學錦：戲劇性的人生轉折，心靈深處的吶喊，通過激蕩，最激烈的激蕩，而趨平靜。心靜，心淨，阿格西找到了比賽的意義，也找到了人生的意義。《公開》，不論您打不打網球，不想一口氣讀完，才怪！
格蘭英語事業機構董事長蘇起銓：一個精彩人生，如一場精彩的網球賽，阿格西的故事可以讓我們更容易走向全贏的世界。

＊阿格西的故事證明了：成功，不但可以在球場上追求，也可以在球場外展現。他的《公開》成功融合了迷人的職業網壇故事與個人生活的衝突掙扎。《紐約郵報》
＊不但是第一流的運動傳記，更是最真誠的成長小說，有邪惡的幽默，也有靈魂深處的焦慮。《紐約時報》
＊阿格西寫下了運動史上最佳的自傳。與其他各類型的自傳相比，這本也勝出。《時代雜誌》
＊感人的回憶，阿格西的風格就是這麼公開。他的書，就像他打的球賽一樣，是漂亮的勝利。《歐普拉雜誌》
＊阿格西徹底剖開了他的靈魂，很少運動員做得到這點。他筆鋒的順暢與力道，很少職業作家追得上。《娛樂週刊》
＊歷史所有的運動自傳中，《公開》最詳盡、最好看、最令人拍手叫好。《ESPN頻道》
＊寫得超讚！不能離手的讚！《運動畫報》
＊阿格西在人生道路上的掙扎求生，他在情緒上的飽受試煉，他拿到一手爛牌時所展現的幽默，在在感人至深。（本書）坦率誠實，內容有料，而且觀察入微。《華盛頓郵報》
＊《公開》是一部傑出的回憶錄，而且開啟了人生另一段篇章：對阿格西來說，他的慈善基金會已經成為他畢生的志業了。《華爾街日報》
＊《公開》註定要攪亂網球世界的一池春水，而且還會濺起好大的水花。內容活潑，毫不忌諱，又很好看。《出版週刊》
＊謎樣的阿格西全面公開！他自傳中的故事讓人歷歷在目，彷彿在看台上親眼見到他的賽事。《Kirkus評論》
＊ 讀了20頁，我就知道這本傳記和其他任何作品都不一樣。無法離手。無法停止想著它。許多小故事、細微的時刻、支持他的友情、害了他的朋友……都栩栩如生的真實，從核心描述他為何是個偉大的球員，他為何是個引起這麼多爭議的人物。《亞瑪遜讀者)》

推薦序／蓬勃運動執行長 徐正賢
受邀為阿格西中文自傳寫序，對於過去幾年致力於推動台灣網球運動發展的筆者來說，無疑是個榮譽和肯定。而對廣大喜愛網球運動的球迷朋友來說，這本阿格西中文 自傳的發行，也將協助各位在2011年1月阿格西再度造訪台灣前，對於這位世界網壇的傳奇人物，有更多的了解和認識。巧合的是，阿格西前幾天剛剛被提名進 入國際網球名人堂候選名單，投票將在接下來幾個月舉行，預計在2011年年初公布投票的結果。我們期待，阿格西在2011年年初到台灣參加＜Rise of Legends 傳奇再現 夢幻球星邀請賽＞時，能夠收到他確定入選國際網球名人堂的好消息。屆時全台灣的網球迷，將可和阿格西一起分享這榮耀的一刻。

阿格西生涯總共贏得 60個單打冠軍，包括4座澳洲公開賽冠軍、2座美國公開賽冠軍，以及各一座法國公開賽及溫布頓網賽冠軍。更難得的是，阿格西在1996年亞特蘭大奧運為美 國隊奪下男單金牌，也是男子網壇史上第一位獲得金滿貫榮耀的得主。阿格西的妻子葛拉芙，更是許多台灣球迷的最愛。葛拉芙在2004年入選名人堂，和阿格西 育有2名子女，擁有一個令人稱羨的家庭。
優異的生涯成就，至今無人能及的金滿貫紀錄，當然是阿格西能夠被提名為國際網球名人堂候選名單的主要因 素。但是阿格西真正讓世人感佩的，其實是他在場上所展露的真性情；職業生涯由谷底翻身的決心；以及在退休後貢獻心力於阿格西學院的大愛。也因為這些原因， 阿格西成功的改變了過去離經叛道的形象，在2008年被時代雜誌選為百大最具影響力人物。

書中有一段提到，阿格西曾經一度非常的低潮，世界排名跌 落到141名，難免令阿格西相當沮喪。但是當阿格西意識到他必須要為了那些失學的孩子們而戰，用他的勝利累積更多能夠幫助那些孩子的資本時，阿格西體會 到，他的每一場勝利，都是有意義的，而且不單單是對他自己而言。這一段深深的感動了筆者，的確，當我們每天的工作不再只是為了自己的溫飽和存活，卻有了更 高的意義的時候，人生將更豐富，心靈也將更滿足。

再偉大的選手，都有必須要離開球場的一刻。2006年9月在美國網球公開賽第三輪落敗後，阿格西 含淚宣布退休。當比賽結束的那一刻，阿格西激動的情緒再也壓抑不住，淚水早已奪眶而出。為了向阿格西致意，全場2萬3千名觀眾起立鼓掌，儘管阿格西多次用 他招牌的飛吻回應觀眾，但不捨的觀眾，卻久久無法停下掌聲，長達5分鐘未歇。阿格西在觀眾的掌聲結束後講了一段感性的話：「你們看這記分板，它說我今天在 這裡輸球了，但它並不能告訴你們，我在這裡得到了什麼——在過去的21年中，無論是在球場還是在人生的道路上，我得到了你們始終如一的支援；我得到了你們 的鼓勵，你們激勵著我前進，即使在我最低潮的時候；你們帶我攀登上一座又一座夢想的高峰，如果沒有你們，我永遠也無法實現那些夢想。在這21年中，我從你 們身上得到了很多很多，還有你們帶給我的回憶將伴隨我餘下的一生。」這，就是阿格西，總是能夠透過他精湛的球技，加上簡單卻真誠的語言，擄獲全場球迷的 心。

阿格西在年幼時，在曾為拳擊選手的父親的嚴格訓練下，很早就闖出名號。但我們從阿格西的自傳中可看出，年幼的阿格西，並未真正的那麼喜歡網 球，因為這其中充滿了父親的責難與無止盡的壓力，壓得心智尚未成熟的阿格西喘不過氣。阿格西在青少年時期產生的許多叛逆行為，其實都和當時他內心所承受的 壓力有關，阿格西因此甚至逃避到學校上課，轉而投入更多的心力在訓練上面，即使他當時並非真的這麼熱愛訓練。

現今的阿格西，在體會出失學的痛苦後，決心要幫助在拉斯維加斯家鄉失學的學童，協助培養他們未來上大學應有的準備。就是這種回饋社會的心態，加上職業生涯後期展現的謙沖風範，阿格西對於網壇的影響力，並非隨著他的退休而消失，反而有了更多的累積和深度。
這 本自傳，與其說是阿格西的故事，到不如說是本深富教育意涵，非常勵志的著作。任何在這本自傳中提到的痛苦、挫折、與失敗，都是每一位追夢者在築夢的過程中 必然會面臨的。但就像書中的阿格西一樣，在每一次的挫敗之後，傷心難過之餘，唯有更多的苦練；更扎實的準備，才有可能在機會來臨時，奮力一擊，爭取勝利， 享受甜美的果實。這樣的道理，不只在網球場上適用，在我們每一位的人生的道路上更是。

相信各位在讀完這本阿格西自傳後，會和筆者一樣，除了對阿格西會有更多的認識和更高的景仰外，也會對您的人生，有更高的期許。也讓我們一起，學習阿格西精神，在未來的每一天，除了朝著人生的目標邁進，也多關心身邊需要幫助的朋友，讓自己的人生，變得更豐富、更有意義。

讀者10問王文華

出處︰講義雜誌 【文．採訪／黃瀚瑩】

知名作家王文華，台灣大學外文系畢業、美國史丹福大學企業管理研究所碩士（MBA），在台灣曾任博偉家庭娛樂公司行銷經理、音樂電視網副總裁兼董事總經理。2010年，王文華創辦了「夢想學校」，以過去企管、行銷的專業設計課程，希望幫助更多人實現自己的「圓夢計畫」。

是怎樣的想法，讓你決定創立「夢想學校」，並且「教學校沒教的事」？
這十多年來我寫書、演講，也主持廣播節目，但我感覺這些方式只能針對某個議題進行分享，互動較少，也難以深入探討，因此一直希望有個機會開設課程，用更系統化的方式，把我本身在企管、行銷方面的專業帶給大家。

此外，我一直認為人生是一段學習的旅程，並非只有在學校裏才能學習。我在上課、閱讀、旅行的時候，都能感覺到自己在不斷地成長，透過學習源源不絕地注入新養分，總讓我感覺生命是很美好的。因此，我也希望更多朋友一起體驗這種感覺，透過「夢想學校」喚醒大家對學習的熱誠，進而改善自己做人、做事的方式，形成一個正向的循環。我很高興這個心願能在今年實現，從五月開始，夢想學校已經陸續舉辦了四次課程，來自各界的回響也相當熱烈。

能否跟讀者分享夢想學校跟一般演講、課程最大不同之處？
首先，夢想學校的課程經過系統化的設計，我們以一流企業的案例為教材，對上班族而言具有實用價值，讓學員可以藉此機會，替自己進行一次「職場體檢」。我們的學生以三十到五十歲的上班族居多，除此之外，也有不少尚未步入職場的大學生參與，而這些年輕人，可以藉由夢想學校的課程提昇自己的能力，拓展自己的眼界，及早替未來做準備。

此外，有別於一般的演講或課程，總是老師在台上講、學生在台下聽，兩個小時結束後各奔東西，夢想學校能建立起長久的社群，讓學員有機會認識更多職場精英，互相交流，成為共同學習、成長的伙伴。

在夢想學校授課的過程中，是否有什麼難忘的經驗？
讓我感動的，夢想學校雖然在台北上課，但我們的學生卻來自四面八方，中、南部的學生不在少數，甚至還有遠在非洲國家賴索托的台商，利用返台寶貴的假期來上課，此外還有母子檔共同參與。其中有一個故事格外讓我印象深刻：有一個學生是在中國東莞開鞋廠的台商，他第一次來上課的時候，認識了一位同學，並在下次上課時，帶了一雙鞋子想送給她。不料，這位同學並沒有來上第二次課。於是，台商就把鞋子轉送給另一位同學。

巧合的是，鞋子剛好合腳，而且這位獲贈鞋子的同學，工作正好是代理迪士尼商品，她直說「灰姑娘玻璃鞋」的故事，彷彿真的發生在自己身上了。這位同學收下鞋子後，決定「把愛傳出去」。她得知班上有一個同學，日子過得不是很快樂，於是大方捐出新台幣五千元獎學金，贊助那位同學再來上下次的課程。這件事讓我感覺到人情的溫暖，萍水相逢的同學能如此珍惜緣緣份，並且創造出這麼正向的能量循環，真是難能可貴。

除了夢想學校，你還組織了名為「Change Makers」的社群組織，為什麼會想這麼做？
「Change Makers」是一個非營利的組織，所有想讓生活更美好的朋友，都可以免費加入。而我王文華在其中扮演的角色不是「主角」，而是「住持人」。「Change Makers」的活動方式很隨性，可以是讀書會、座談會，也可以是大家聚在一起看電影、看足球……例如最近我們的活動，就是在網路上徵求大家的「Change Makers」，從中選出四個計畫，並分為四組進行報告，彼此分享，交換意見。

我希望「Change Makers」漸漸成為一個平台，讓有夢想的朋友們能聚在一起。因為一個人默默地努力其實是很困難的，也很難持續，而「Change Makers」可以讓大家互相扶持激勵，以完成自己的夢想為目標。

你認為追尋夢想，最困難的地方在哪裏？
我時常用這兩句話提醒大家：「夢想是動詞，不是名詞；夢想是過程，不是終點。」第一句話是說，大家都擁有夢想，但如果缺乏實踐的勇氣，夢想永遠不會有實現的一天；第二句話的意思是，夢想不該僅是一個「目標」，完成之後就「沒事了」，而是一個能讓你持續向前的信念。

當然，我遇過很多人，他們並不知道自己的夢想究竟是什麼。我認為，夢想其實沒有那麼容易「被找到」，一路跌跌撞撞，花了五年、十年才摸索出自己的夢想，其實是再尋常也不過的事，因為「方向不是想出來的，而是試出來的」。我也是在大企業工作了十多年，才真正認清自己想做的事究竟是什麼。

你非常強調以行動實踐夢想，然而人在面對改變的時候，難免會因為害怕失敗而產生猶豫，你認為該如何面對這樣的情況？
我的人生中曾面臨好幾次重大的抉擇，像是我該不該從文學轉念商學？該不該出國？該不該回台灣工作？說真的，每一次的選擇，我其實也沒有十足的把握，但我認為「如果心中有夢想，就該義無反顧地跳下去」，因為我心目中的「夢想公式」，就是「勇氣加上實踐，再加上時間」。

另一個大家常遇到的情況，就是身邊的親朋好友未必會支持我們所做的決定，因而給與我們許多不同的意見。我認為旁人的建議要聽，因為他們能看到我們本身沒有察覺的盲點；但更重要的，是在聆聽之後回歸到內心，透過反省自我，看看內心最真誠的一面，並依循自己的「心」來做決定。而下定決心之後，我們就要有承擔後果的心理準備。我的人生經驗告訴我：失敗其實沒什麼大不了的，只是必然的過程。我甚至認為失敗比成功更有價值，因為它能讓我們學到更多，所以不必害怕失敗，應該要勇於擁抱失敗。

你認為台灣的上班族最欠缺的是什麼？
我認為台灣的上班族，最欠缺「站在高處思考的能力」。我們每個人每天都要周旋在許多「事件」之中，時常一天就在忙於開會、接電話……之中度過了。然而生活中的種種事件，其實泰半與我們的遠景無關。如果把人生比喻為高樓，這些瑣事好比「一樓」，人生的遠景則是「頂樓」，而我們往往花了太多時間停留在一樓，忘了跳脫出來，讓自己站上頂樓，看看自己的未來。

以我自己為例，我認為人生中最重要的事，就是「被人啟發，啟發別人」，無論我從事的工作，是寫作、演講、主持廣播，還是成立夢想學校，其實都是在呼應這個遠景。所以，當有某一件事找上門的時候，我會先問問自己：「這件事符合我的遠景嗎？」如果我認為它與遠景無關，那麼我就會做取捨，如此就能避免讓過多「事件」干擾了生活。

你想給社會新鮮人什麼建議？
我的建議就是「大膽上路吧」。人生是一段旅程，而這段旅程不是我們關在家中，不停地擬定周詳的計畫，就可以圓滿達成的。我發現不少年輕人有「過度計畫，疏於行動」的現象。這就好像人已經到了游泳池邊，在池邊熱身了老半天，然後就回家去了，依然沒有體會到游泳究竟是什麼感覺，一點意義也沒有。真實的人生，就是要親自去體驗各種酸甜苦辣，並且從中成長、學習。因此，我希望年輕的朋友們能以實做取代抱怨，然後大膽地上路吧。

你最害怕發生什麼事？
只有兩件事會讓我感到害怕，第一是「與自己無關的事」，第二是「自己無法掌握的事」。而「失去家人」，正是兼具了上面兩點，最讓我感到不安。母親年紀大了，我希望自己能儘量找時間陪伴她，而她的平安、健康，就是我最快樂的事。

你心中最幸福的片刻是什麼？
教學、演講時，看到台下的朋友因為你的幾句話感到「福至心靈」，他們那種「被啟發的眼神」，最讓我感到幸福，總會讓我泛起會心的微笑。

貧窮教我們的一堂課

摘自《遠見雜誌》【文／楊瑪利】

走進不少孩子的家，也令人感到難過。那是真正的家徒四壁。茅草搭頂，不少家庭擠在不到三坪的室內空間。眼前看不到任何家具、寢具、鍋碗瓢盆，什麼都沒有！

今年6月5日到12日，我參加如新台灣分公司記者團，與總裁姜惠琳、《遠見》資深撰述高宜凡等一行人，前往非洲馬拉威實地採訪如新（Nu Skin）在當地實施的蜜兒餐CSR方案，如何發展出具有商業經營模式、能夠永續的企業社會責任。

除 了報導CSR外，我也有意外的收穫。這是我第一次踏上非洲大陸的土地。這趟行程帶給我極大震撼。回台灣後，我立即又投入《遠見》8月號〈新台灣之光 100〉專輯與紀實片製作。其中報導的人物，許多是貧困出身，例如麵包師傅吳寶春、景美女中拔河隊、台東阿嬤陳樹菊等，卻比任何人都奮鬥、堅持與感恩。

非 洲行與新台灣之光的製作過程，加上我觀察到暑假期間好多的海外志工團，不但團團爆滿，而且形式多元，例如中國醫藥學院舉辦史懷哲之旅、伊甸基金會暑假到新 疆與尼泊爾等地的志工團，只要1000名額卻來了3000多人申請等。這些體會與觀察，催生了本期封面故事〈貧窮體驗正流行——再富也要窮小孩〉。

在台灣，我常常到偏鄉採訪弱勢族群，各種天災人禍的事件現場，我也通常會到現場採訪，不管是11年前的921大地震，還是去年的八八水災，我都不曾缺席。但是到了非洲，看到當地人的生活環境，那種貧窮與一無所有，簡直比台灣的偏鄉弱勢還要艱難上百倍。

沒有家具的家 袋子當棉被禦寒
跟 著如新訪問團，拜訪認養的育幼院或社區，一抵達總是被數以百計以上的孩童包圍。他們多數沒有穿鞋、身上穿著不知道是哪個國家運來的不合身二手衣，而且很多 衣服都已經破破爛爛，但是人人臉上卻是快樂的笑容，只要有人哼了一句歌，上百個孩子立即就組成合唱團，歌聲渾然天成，劃破天際，就這樣又笑又唱地沿路跟著 我們。多數孩子只是對著我們傻笑，但是少數會說英文的孩子看到我們拿在手上的礦泉水喝完了，會害羞地問說：「可以要你的空瓶子嗎？」也有小孩問：「可以給 我你的筆嗎？」當他們拿到空瓶子時，臉上綻放的快樂笑容，並且轉身向旁人炫耀的眼神，讓我至今難忘。那是台灣人喝完就丟的回收品，當地孩子當成至寶！

走 進不少孩子的家，也令人感到難過。那是真正的家徒四壁。茅草搭頂，不少家庭擠在不到三坪的室內空間。眼前看不到任何家具、寢具、鍋碗瓢盆，什麼都沒有！問 他們晚上若是冷怎麼辦呢？他們從泥土地上拿起一張像是裝麵粉的破袋子說：「就蓋這個啊。」讓我不忍心再問下去。原來在台灣可能被當成垃圾的破袋子，他們拿 來當棉被。

近年來台灣興起愈來愈多志工團到非洲等需要援助的國家，不少志工們去一次後，就不斷重複再回去，就是因為在當志工過程中，雖得忍受不能洗澡、不能上網、沒有舒服的床等諸多不方便，但其實內心都感受到，收穫比付出還要多。

馬彼得 讓世界聽到原民孩子歌聲

出處︰遠見【文／林讓均】

15年來，這位滿頭白髮、全身散發傳奇色彩的校長所帶領的原住民兒童合唱團曾經四度登上國家音樂廳、拿下2009年金曲獎評審團特別獎，也曾受邀到「世界童聲合唱節」表演，國內外邀約不斷。

「Kipahpah ima，kipahpah ima， muskunta kipahpah ima⋯⋯」純淨悠揚的歌聲從玉山腳下的羅娜國小飄向山谷，微雨的天際彷彿抹上一道虹彩。

尋訪歌聲的源頭，更叫人發自內心喜悅。教室中、站在合唱台上的30幾位小朋友，一邊引吭高唱，一邊配合節奏興奮拍手，每張漾著笑意的小臉都專注望向同一個人，那是羅娜國小校長馬彼得，也是「台灣原聲童聲合唱團」的團長。

引領不一樣的純淨原聲
很難想像，學體育出身、至今還是看不太懂五線譜的馬彼得，居然有辦法帶出被暱稱為「台灣維也納」的世界級童聲合唱團。

在玉山腳下久美部落長大的他，從小只聽過「中央山脈」、卻不認識鋼琴上的「中央C」，讀師專時一度羞赧到不敢碰音樂。

15年前，時任久美國小主任的馬彼得機緣巧合被指派帶領學校的合唱團，不懂音樂的他只能土法煉鋼，讓孩子用最純樸的方式演唱。

當時，久美國小參加南投縣比賽，小朋友一聽到城鎮學校的美聲唱法，居然嚇到不敢唱：「主任，我們的聲音怎麼不一樣？我們錯了，他們才是對的！」

那次比賽，久美國小拿到分組冠軍，但那一幕卻讓馬彼得太震撼了，「直到現在，原民的孩子還是自信心不足。」他開始思考怎麼幫孩子們，發現最直接的方式是搭舞台讓他們從掌聲中逐步建立自信。

「合唱可以參與的小朋友比較多，平常沒有比賽也可以出去表演！」然而，面對音樂，一開始他只有軍歌教唱的經驗。

通常，他最常請教音樂的對象就是伴奏老師，但伴奏老師不是每週都能上山協助練唱，馬彼得就把鋼琴伴奏曲錄成MP3檔，然後在譜上標記幾分幾秒。練唱時，將筆記型電腦往桌上一放、重複播放MP3，就克難練起合唱。

「我的合唱經過很多調整，現在是介於美聲與流行音樂間，屬於比較自然的原聲唱法！」他表示。

守規矩才能參加合唱團
15年來，這位滿頭白髮、全身散發傳奇色彩的校長所帶領的原住民兒童合唱團曾經四度登上國家音樂廳、拿下2009年金曲獎評審團特別獎，也曾受邀到「世界童聲合唱節」表演，國內外邀約不斷。

與台灣有關的國際活動，馬彼得與他的布農族小朋友也不缺席，例如去年的高雄世運，而今年5月11日，馬彼得也才帶小朋友們在上海世博台灣館的舞台演出。

儘管肯定紛至沓來，但馬彼得總是對孩子說：「在追求目標的過程中所得到的肯定，都是意外的火花，高興一下子就好！」他認為，煙火再燦爛，總是要歸於平靜，但教育可以百年樹人，培養出原民精英，帶動原民社會向上流動。

因 此，馬彼得特別重視孩子的紀律、態度與榮譽感。對每個要參加合唱團的小朋友，馬彼得提出兩項要求，一項是要準時寫功課；一項是要準時練唱。沒達到上述要 求，就算孩子有天籟之音，也會遭到撤換。對於紀律，馬彼得總是「玩真的」，但其實他是孩子的大朋友，可以談心，也可以一起做夢......

陳世英─撼動傳統的珠寶藝術家

享譽國際的雕刻珠寶藝術家「陳世英」，不斷在藝術珠寶領域裡突破材質的限制和工藝的技術，，並廣泛的學習各方知識，使他在每一次發表新作品時，總有學理上的基礎來支持他。
出處︰珠寶世界

享 譽國際的雕刻珠寶藝術家「陳世英」，不斷在藝術珠寶領域裡突破材質的限制和工藝的技術，，並廣泛的學習各方知識，使他在每一次發表新作品時，總有學理上的 基礎來支持他。2010年3月至6月，他應邀於北京首都博物館展出近200件多年來的創作，這不但是他個人最大規模的展出，也是該館有史以來首次為當代藝 術家舉辦個展。5月底他特別到抽空來台會見一些朋友，並接受《珠寶世界》的專訪。

用寶石創作，感恩大自然的無私
陳世英說，珠寶以往給人的印象是「貴重的裝飾品」，但是他認為，珠寶就像是詩詞、書畫等，也是一種藝術的表現方式，讓人可以發揮創意、抒發情懷。因此，珠寶應該是演繹文化的「第九大藝術」。陳世英認為「藝術」，是人類發想、創作的過程，而最後完成的作品，則是智慧的結晶。

創新再創新，他站穩國際大師地位
陳 世英首次在國際上受到矚目，是因為他所發明的五面倒影雕刻法「Wallace Cut」，他將浮雕、陰雕等手法融合，轉化為立體內雕，並精算光學的反射角度，使作品呈現五重角度的倒影，在1987年發表後獲得國際設計大獎，奠定他雕 刻大師的地位，也讓西方的珠寶商對於東方珠寶藝術刮目相看。

近年，陳世英獨家研發以鈦金屬製作珠寶的技術，他說，鈦的密度約是黃金的六分 之一，使用鈦來製作珠寶首飾，創作的空間也多了六倍。不過鈦的鑄造過程極為困難，經過多年的研究，陳世英終於克服熔點、硬度等限制，創造出線條優美且顏色 豐富的鈦金屬珠寶，在2007年瑞士巴塞爾發表時，造成轟動。

應無所注，創作不拘限
為什麼要不斷嘗試新的材質?陳世英開玩笑說：「因為我的個性花心、不專一。」陳世英求新求變的性格，讓他不論是人或是心，都不只停留在同一個空間。他喜愛遊歷各國，從歷史的文物、雕刻中發想新的創作可能；而他的作品從翡翠雕刻、水晶雕刻到鈦金屬等等，一直不斷在轉變。

集珠寶家、工藝家、藝術家於一身
被外界譽為是珠寶雕刻大師，陳世英自己是否曾想過要登上什麼樣的地位?他說：「林先生曾告訴我要活在當下，只要想著怎麼把這一分鐘做得更好，下一分鐘你的人生自然就會跟著變得更好。因此我從來不想太遠的事，只想著當我面對一件作品時，要怎麼把它做到最好。」

從 陳世英的作品中，我們能經歷古今、橫跨東西，感受到來自廣闊天地的強大能量，如此震撼的作品卻是出自於眼前這位謙和有禮的藝術家，他說，我的創作沒有派 別。在陳世英的身上，我們體認到《麥帥為子祈禱文》所寫道：「真實偉大的樸實無華，真實智慧的虛懷若谷，和真實力量的溫和蘊藉」的真諦。

楊定一：人人都有改變習慣的力量

出處：元氣周報／楊定一

人生來就具有「改變」的力量。事實上，這也正是使人類進化的最大驅動力，讓我們可以不斷適應環境改變而順利生存。

同樣的，我們想要戒掉壞習慣其實也不難，只是我們忘記天生擁有這項能力。然而改變習慣的最大阻礙之一，就是誤以為改變習慣必須先改變對習慣的思考方式。如果我們只是靠思想來改變習慣，無論這個思想或決心有多強，最後都將要面對失敗而懊惱。

雖然心理層面的力量仍不足以改變習慣，但還是能起輔助的功用。上次文章曾經強調過，習慣改變的力量是來自新行為的建立，而非經由思考舊習慣而來。但透過心理程序的輔助卻可以讓新習慣的形成更加容易。一種有助於輕易改變習慣的新心理基礎，就如同一些心理的原則與認知一般，這些心理程序或原則包括以下三個部 分：

1.我們應該只思考新舊事件相異之處而非其相同之處。

如果我們只想到其相似之處，很容易讓我們裹足不前。舉個例子來 說明：每個人或許都曾有過經驗被叫去參加聚會或開會，如果我們的直覺反應是：「唉，這些聚會都是老套，實在沒什麼意思，簡直是浪費時間。」那我們就會退縮，也許就錯過了一個認識新朋友或學習新事務與改變的絕佳機會。

因此，無論我們平常從事什麼工作或例行行為，要盡量思考兩者差異處而不是只想到相同處，我們才有機會開始改變。

2.我們應該多去想眾多好習慣，而非老掛念於少數的幾個壞習慣。

事實上，在我們數以萬計的習慣中，絕大多數都是良好而必要的習慣，能幫助我們生存下來，壞習慣只是極少數。而好習慣蘊藏的力量，要比少數幾個壞習慣的力量大上數百萬倍。

我們應該把重心放在所擁有的眾多好習慣上，而停止對少數幾個壞習慣的執著。因為一旦我們思考固定在某一習慣上，愈想著怎麼去改變它，事實上我們就會與該習慣黏得愈緊。在這種情況下，會讓經常想戒斷某個壞習慣，反而更為壯大。

反之，我們如果把重心放在擁有的好習慣上，看淡為數甚少的壞習慣，不僅能夠減少壞習慣的影響力，也使得壞習慣終將自行消失。

3.我們應該多多想像我們想去做的，而不是想不要做的。

當我們想像自己正在從事新習慣時，我們整個人就可以從舊習慣的束縛中解脫開來，感覺就像是重生一樣，心靈上擁有了這個新行為的印象後，我們就可以改變生活中的任何事情！

每天我們都可以找一個僻靜之處，或是在上班乘車的路上，一次只要短短的五分鐘，儘量去想像自己正要從事新習慣所帶來的動作。我們之所以要如此想像，並不是為了擺脫舊習慣，而是要為建立新習慣作準備。

要改變習慣，必須多管齊下，包括情緒、心理、生理和肢體動作。前面曾說過，內在掙扎或壓抑欲望都是於事無補的作法。壓抑欲望，只會讓習慣更加失控。不要壓抑欲望、為此掙扎、也不要用道德標準來評斷內在的欲望，這就是我們強調的精神平衡。